Baraou no Souretsu

اگر این اولین باری است که انیمه را کشف می کنید و به سبک ضعیف انیمیشن اهمیت نمی دهید، شاید از داستان لذت ببرید، نحوه ای که نویسنده داستان زندگی ریچارد سوم را با سبک شوجو خود تعریف می کند بسیار جالب است. . اما صادقانه، اگر واقعاً علاقه مند به دانستن بیشتر در مورد این داستان هستید، من مانگا را به شما پیشنهاد می کنم، این اقتباس به هیچ وجه نشان دهنده فوق العاده بودن هنر نیست. همه چیز بسیار عجولانه به نظر می رسد، آنها سعی کرده اند کل داستان را در 24 فصل بگنجانند و این کافی نبوده است. انیمیشن آنقدر ضعیف و با جزئیات کم است که به نظر می رسد اسلایدهای پاور پوینت باشد... صداپیشگان کار شگفت انگیزی انجام دادند، اما این به نجات سریال کمک نکرد. سعی کردم تماشاش کنم و به کیفیت پایینش فکر نکنم، اما نمی توانم... و با اطمینان می توانم به شما بگویم که این یکی از مانگا های مورد علاقه من است، من با اقتباس آنقدر هیجان زده بودم، حاضرم تماشا کنم کل سریال... اما الان در مورد آن مطمئن نیستم. جدی، لطفا مانگا را بخوانید، از آن لذت خواهید برد! از نسخه انیمه بهتره!!

مفهومی از تئاتر شکسپیر آمیخته با انیمه ژاپنی را ببینید. این یک انتخاب تصادفی بود که نگران بودم از آن لذت نبرم، اما بسیار خوشحال شدم که متوجه شدم Baraou no Souretsu محیطی تئاتر مانند را برای داستان سرایی دراماتیک خود با ویژگی‌های بارز انیمه‌ای که ما از آن لذت می‌بریم، ارائه می‌دهد، و به نوعی آنها در کنار هم کار می‌کنند. یک بررسی اجمالی - این احساس می‌کرد که از قطعات اصلی دوره دراماتیک طراحی شده است که من با آن‌ها با همه اربابان و خانم‌ها بزرگ شده‌ام و به اندازه‌ای درام طراحی شده است که عاشق‌ترین افراد خانواده سلطنتی را راضی کند. (شاید سنم را با این یکی نشان دهم.) من معتقدم بیشتر تنفری که از این سریال می بینم به دلیل نوع موضوع و تحویل است. این کاملاً شبیه درام‌ها و فیلم‌های قدیمی است که تلاش‌های عاشقانه و جنگ‌های بی‌فایده بر سر سرزمین‌ها را در «روزگار قدیم» اروپا به تصویر می‌کشند. اما، اکثر افرادی که در این وب سایت حضور دارند و در انیمه شرکت می کنند، احتمالاً همان جمعیتی نیستند که از این نوع آثار لذت می برند. بنابراین متأسفانه ما به جای ستایش از Baraou no Souretsu شاهد تنفر بیشتر هستیم. با این حال می‌توانم بگویم که این داستان به خوبی آهنگ تئاتر شکسپیر، هنرهای ثابت با استفاده از آبرنگ و رنگ‌های غلیظ روغنی، و سیال بودن انیمیشن را در کنار هم برای اجرای خوب ارائه می‌دهد. داستان و شخصیت ها - 7 - سرعت معمولی برای قطعات رمانتیک سلطنتی از نوع تئاتر، توسعه شخصیت مناسب است و من احساس کردم که آن را کامل کرده است. به دلیل حجم زیاد درام، نمی توانم به این امتیاز بالاتری بدهم. در حالی که درام برای این نوع قطعه ضروری است، توانایی بسیار بهتر بودن را نیز محدود می کند. شخصیت‌هایی که ما به خوبی طراحی کردیم، و من احساس کردم که تنوع کافی در شخصیت‌ها و سبک‌ها وجود دارد، بدون اینکه بیش از حد یا غیرقابل باور باشد. هنر و طراحی - 8 - قبلاً به این موضوع اشاره کرده بودم، اما کارگردانان و هنرمندانی که تمام تلاش خود را به کار گرفتند، کاملاً فهمیدند که حفظ مضامین شکسپیر به چه معناست. مخصوصاً به نقاشی‌های رنگ روغن برای صحنه‌های خشن‌تر یا حتی عکس‌های مبتنی بر آبرنگ برای داستان‌گویی کلی‌تر یا لحظات سبک‌تر نگاه می‌کنیم. این واقعاً یک حس تئاتر زنده را به ارمغان می آورد، مانند اینکه چگونه صحنه هایی را می بینید که برای بازیگران روی صحنه طراحی و قرار داده شده اند یا از آنها استفاده می کنند. همچنین متوجه شده‌ام که تیم هنری رنگ‌های تیره‌تر را انتخاب کرده و از پالت‌های طبیعی دور نمی‌شوند تا رویکرد واقعی‌تری داشته باشند، که من کاملاً از آن استقبال می‌کنم زیرا اغلب ما رنگ‌های پر جنب و جوشی را می‌بینیم که کاملاً به محیط تعلق ندارند. آنها قرار می گیرند. نکته دیگری که باید در مورد الگوهای گفتار و صداپیشه ها و استفاده فوق العاده آنها از قافیه برای حفظ تم قدیمی تئاتر گفت. این کاملاً شما را از صحنه تئاتر و احساسات هنر به یاد می آورد. به طور کلی - 8 - من این قطعه را جشن می‌گیرم که تئاتر شکسپیر را از طریق انیمه زنده می‌کند. این در تحویل آن منحصر به فرد و در طراحی آن منحصر به فرد است. در حالی که کامل نبودم، اما هنوز از زمانم بسیار لذت بردم. تماشای مبارک!